DC Nation mai 2018

[scarletneedle]

Nouveau mois, nouveau topic : comme les mois derniers, le 1er post du topic servira d'index pour les news afin de faciliter l'accès à celles-ci quand elles seront noyées au milieu des discussions qu'elles entraînent.

Le topic du mois dernier: ici.

• 10 Variant Covers ou couvertures par Michael Cho, Mark Brooks, Carlos D’Anda, Stjepan Sejic, Stanley Lau Artgerm, Mikel Janin, Paul Pelletier et Danny Miki, Sean Phillips et Vanesa Del Rey.
  
  
• Les Variant Covers des cross-overs DC / Hanna-Barbera prévus pour la fin mai par Joshua Middleton, Chris Cross, Ivan Reis et Doug Mahnke.
  
  
• Une interview de Joshua Williamson.
  
  
• La ligne DC Young Animal s'arrête en août pour les titres Shade the Changing Woman, Cave Carson has an Interstellar Eye, Mother Panic: Gotham A.D. et Eternity Girl mais Doom Patrol reviendra.
  
  
• 11 Variant Covers ou couvertures pour juin et juillet par John Romita Jr, Frank Cho, Paul Pelletier et Danny Miki, Warren Louw, Mike Grell, Francesco Mattina, Michael Cho, Carlos D’Anda, Denys Cowan et Bill Sienkiewicz, Jim Lee et Jim Cheung.
  
  
• Une interview de Scott Snyder sur Justice League et la Legion Of Doom qui arrive.
  
  
• Une interview de Scott Snyder.
  
  
• Nouvelle vague de crossovers DC / Looney Tunes prévue pour le 29 août avec 4 one-shots.
  
  
• Annonce du crossover Sink Atlantis entre Suicide Squad et Aquaman en août co-écrit par Rob Williams et Dan Abnett.
  
  
• Après Super Sons, vient Adventures of the Super Sons, une maxi-série en 12 épisodes écrite par Peter Tomasi toujours avec Jon et Damian débutant le 1er août!
  
  
• Scott Peterson et Kelley Jones débutent en août une mini-série intitulée Batman: Kings of Fear.
  
  
• Une interview de Marc Andreyko sur Supergirl qui revient au #21 en août avec Kevin Maguire au dessin (designs de Jorge Jimenez).
  
  
• Une interview de Peter Tomasi sur Adventures of the Super Sons qui sera dessinée par Carlo Barberi et Art Thibert.
  
  
• La couverture de Catwoman #2 et des croquis de Joelle Jones dévoilant le nouveau costume de Selina Kyle.
  
  
• 9 Variant Covers pour juin et juillet par David Mack, Mark Brooks, Sean Phillips, Guillem March, Amanda Conner, Joshua Middleton, Dave Johnson, Warren Louw et Frank Cho.
  
  
• 5 Variant Covers pour juin par Jenny Frison, Jim Lee et Scott Williams, Joshua Middleton, Carlos D’Anda et Francesco Mattina.

[Fredeur]

	Citation:			Posté par Tony LETROUVÉ
	Ca s’appelle de insuffisance professionnelle. Ce ne sont pas des artistes mais des sou-traitants. Ils accepte de bosser pour une grande société, ils en acceptes les contraintes quitte à prendre des assistants comme ça se faisait dans le temps. Les véléités artistiques spnt à garder pour le copyright-own quand ils joueront avec leur propre fric...

	Citation:			Posté par Tony LETROUVÉ
	Si ca se discute ! Si il n'est pas satisfait de ses collègues et qu'il décide de les cour-circuiter il doit en assumer les conséquences. Encore une fois s'il veut travailler seul et à son rhytme il quitte le circuit classique et il travaille dans son coin mais il ne retarde pas la production par caprice.

T'as pas fini d'écrire de la merde désobligeante envers les artistes de comics ?

[Tony LETROUVÉ]

C'est certes de la provocation mais pas de la merde : Il ne travaillent pas pour leur oeuvre mais pour le produit d'une multinationale.

Que Dave Sim, Joe Benitez ou Terry Moore prennent leur temps me parait normal mais on n'est plus du tout dans la même économie.

Quand on fonctionne en artisanat on peut avoir des convictions quand on travail en industrie on accepte les contraintes.

Si ton employeur assume les pertes de qualités dues aux délais trop court tu obtempères ou tu démissionnes.

[wildcard]

Autrement dit, avec ta façon de penser le métier de dessinateur pour une major, l'artiste n'a pas le droit à l'erreur ou à l'accident ou à des pépins de santé.
J'admire cette indulgence qui incite à penser le dessinateur davantage comme une machine à pisser de la planche au km, même s'il est au bord de l'hospitalisation, que comme un artisan.
Dans cette configuration, que penses-tu, par exemple, d'un Capullo qui, ayant eu un malaise cardiaque durant son run sur "Batman", aurait pu y rester ? Fallait-il lui apporter sa table à dessin dans sa chambre d'hosto pour qu'il livre ses planches en temps et en heure ?
Ou alors, dans un cas différent mais aussi intéressant, remplacer David Aja sur "Hawkeye" parce que le cuistre mettait plusieurs mois à produire des épisodes qui en ont finalement fait un run multi-récompensé ?

Certes, tous ces gars-là travaillent pour des multinationales, mais une industrie ne dirige pas non plus des esclaves corvéables à merci, un canon de gun sur la tempe. En bonne intelligence, je crois qu'il y a encore (heureusement) un juste milieu trouvable entre la production de séries dont la mensualité est essentielle au bonheur des fans et au tiroir-caisse et la qualité artistique d'une véritable oeuvre (quand bien même celle-ci n'appartient pas à ceux qui la font).

[Fred le mallrat]

Je pense que là on confond un peu tout.

Je pense qu il y a deux points:
-quand tu travailles pour une forme d industrie, il faut bien sur pouvoir suivre certaines spécificités,
-bien sur tu as le droit a avoir des pepins (et ca arrivait dans le passé.. la vie tout ca)

Apres il y a deux points..
C est vrai que perso, je trouve que mettre un artiste sur un titre mensuel qu il ne pourra pas suivre: débile.
Certains editeurs sont des cons.. c est pas nouveau.. Rappelons nous la mini Punisher de Grant et Zeck où Marvel devait attendre que zeck soit bien avancé puis a balancé la série devant son potentiel commercial.. zeck ne pouvant suivre et grant partant ..

L exemple d Aja est pour moi dans ce cas.. où en plus Fraction a pu etre aidé par un autre dessinateur.. mais c etait aussi une série qui avait une fin.

Apres, j avoue que parfois je ne comprend aps certains artistes ou editeurs qui prenennt des engagements qu ils ne pourront pas tenir.

Et si il y a des choses qu on peut comprendre pour uen série creator..

mais a mon sens l artiste est pas le plus responsable.. c est l editor... et s i l fait perdre de l argent à sa boite car il engage que des artistes (ou auteurs) qui sont en retard.. il a sa part de responsabilité.

Par exemple, une partie de moi n aime pas shooter quand il vire Gerber, McGregor qui étaient constamment en retard et ont livré des runs classiques à marvel multiréédités...
D un autre coté, ca coutait XXX à la compagnie qui ensuiet a pu investir cela sur d autres choses (peut etre sur l interessement aux auteurs)...

Pour moi c est plus compliqué que vos avis trés tranchés.. c est plus complqiué que cela.

Apres pour les artistes "lent" tu as des minis, GN... Marvel a quand même toujours employé Arthur Adams.. et a su mieux utiliser Mignola (comme DC)..


Par contre, se passer d encreur.. moi ca me désole.. la plupart ne livrent pas de meilleures planches en s encrant eux même.. Il y en a (mais c etait déjà le cas avant)
Moi je suis partagé car on a pas assez d artistes mensuels pour x ou x raisons alors que le résultat ne me semble pas "meilleur" .. il y a plus de decors, plus de traits mais souvent une narration moins efficace. Ca m arrive souvent depuis les années 2000 et de plus en plus, de pas suivre le bon sens de lecture d une double page.. car elle est mal conçue..

Il y a une attente "estehtique" de la planche de BD depuis image comics qui ne colle pas toujours avec le fait qu on est pas sur du tableau ou du dessin mais de la BD.
Moi je le vois car je suis pas fan d illustration... de peinture.. ca me parle pas.

C est un peu comme pas mal de musiciens qui se perdent dans les possibilités de production... et qui perdent en spontaneité.. passent trop de temps sur leurs albums, pour des resultats inferieurs a quand ils en enchainaient annuellement.
La culture pop pour moi c est cela aussi.. c est un art de contraintes, de repetition... plus que l art "classique" (qui en a aussi... si tu peins un dome d eglise.. il y a bien sur une contrainte physique.. et materielle car là aussi tu as un client qui paye..)

Bon parce que le creator, c est pas libre non plus... combien de creator se sont plantés car le slecteurs ont finis par désreter des séries dont les délais ne cessaient d augmenter.
C est pas forcément une question d employeur.. c est une question de si je dois en vivre.. il me faut un revenu regulier et donc arriver à l erecevoir.

	Citation:
	Apparu au xiie siècle, selon Alain Rey2, le mot « travail » est un déverbal de « travailler », issu du latin populaire « tripaliare », signifiant « tourmenter, torturer avec le trepalium ». Au xiie siècle, le mot désigne aussi un tourment (psychologique) ou une souffrance physique (le travail d'accouchement).

Si l art c est ton travail... tu auras forcement des contraintes.

[mellencamp]

On pourrait en parler ailleurs mais je rejoins Fred à 100% sur la narration et le sens des doubles pages, c’est devenu récurrent et agaçant.

Pour les dessinateurs, je suis partagé...une série comme Hawkeye de Fraction, on sait dès le début que la série est basée sur l'alchimie scénariste/dessinateur, pour un ou deux mois de plus c'est dommage d'avoir des fill-in qui dénaturent l'ensemble et je pense que les lecteurs de cette série auraient préféré attendre plus et n'avoir qu'Aja sur tous les épisodes. Il y a de très bonnes séries comme Detective Comics au rythme soutenu où la succession de dessinateurs n'est pas trop gênante (Hal Jordan c'est moins bon mais là aussi l'alternance des dessinateurs est très bien gérée). Au début du Daredevil de Waid il y avait Rivera et Martin, c'est dommage d'avoir vu du Koi Pham au milieu...

[scarletneedle]

Un titre Booster Gold? Sanctuary?

	Citation:			Posté par Tom King
	Yes! This is the beginning of HUGE Booster story that puts him at the center of the DCU. More announcements coming...

[Tony LETROUVÉ]

	Citation:			Posté par wildcard
	Autrement dit, avec ta façon de penser le métier de dessinateur pour une major, l'artiste n'a pas le droit à l'erreur ou à l'accident ou à des pépins de santé.

Ca n'a rien à voir, bien sure qu'il y a des cas de force majeur mais c'est aussi de la responsabilité dans ce cas là de prendre un remplaçant. Tu reconnaîtras quand même que la raison majeur des retards n'est pas celle là.

	Citation:
	Dans cette configuration, que penses-tu, par exemple, d'un Capullo qui, ayant eu un malaise cardiaque durant son run sur "Batman", aurait pu y rester ? Fallait-il lui apporter sa table à dessin dans sa chambre d'hosto pour qu'il livre ses planches en temps et en heure ?

Batman n'avait pas besoin de Capullo et le fait de bosser pour DC en exclu lui garantissait une mutuelle qui pouvait lui permettre de faire une pause (ce qu'un indépendant ne peux pas forcement faire). on pouvait très bien le faire remplacer pour rester dans les délais.

	Citation:
	Ou alors, dans un cas différent mais aussi intéressant, remplacer David Aja sur "Hawkeye" parce que le cuistre mettait plusieurs mois à produire des épisodes qui en ont finalement fait un run multi-récompensé ?

Es-ce que si la série avait été plus courte elle aurait été moins bonne ? Es-ce que la série ne reposait que sur son dessinateur et ne pouvait pas changer de dessinateur à chaque arc ?Au quel cas n'aurait'elle pas due être commercialisée comme une suite de miniséries pour permettre de les sortir a chaque fois dans des délais raisonnables et respectés ?

	Citation:
	Certes, tous ces gars-là travaillent pour des multinationales, mais une industrie ne dirige pas non plus des esclaves corvéables à merci, un canon de gun sur la tempe.

Ils se sont juste engagé sur un truc trop gros pour eux, ils seraient independants c'est le banquier qui leur mettre le gun sur la tempe et l’hypothèque sur la maison.

	Citation:
	En bonne intelligence, je crois qu'il y a encore (heureusement) un juste milieu trouvable entre la production de séries dont la mensualité est essentielle au bonheur des fans et au tiroir-caisse et la qualité artistique d'une véritable oeuvre (quand bien même celle-ci n'appartient pas à ceux qui la font).

Heureusement, mais je pense qu'ils y a des formats sur les quels on ne peut pas s'aventurer avec des velléités artistique et ou il faut ranger son égo au placard.

[Tony LETROUVÉ]

	Citation:			Posté par Fred le mallrat
	C est vrai que perso, je trouve que mettre un artiste sur un titre mensuel qu il ne pourra pas suivre: débile. (...) Apres, j avoue que parfois je ne comprend aps certains artistes ou editeurs qui prennent des engagements qu ils ne pourront pas tenir.

On est 100% d'accord

	Citation:
	Et si il y a des choses qu on peut comprendre pour uen série creator.. mais a mon sens l artiste est pas le plus responsable.. c est l editor... et s i l fait perdre de l argent à sa boite car il engage que des artistes (ou auteurs) qui sont en retard.. il a sa part de responsabilité. Par exemple, une partie de moi n aime pas shooter quand il vire Gerber, McGregor qui étaient constamment en retard et ont livré des runs classiques à marvel multiréédités...

et là tu ne parles que de scénaristes qui potentiellement ont moins de difficultés à fournir un scénario par moi que des dessinateurs. A l'époque on avait un recours massif aux fillins et ça ne geneait personne à part certainds dessinateurs à melon.

	Citation:
	D un autre coté, ca coutait XXX à la compagnie qui ensuiet a pu investir cela sur d autres choses (peut etre sur l intéressement aux auteurs)...

Et encore aujourd'hui je crois que les contrats preniums des gros éditeurs chez Diamond les dispense de pénalité de retard. Reste que le manque à gagner est là.

	Citation:
	Pour moi c est plus compliqué que vos avis trés tranchés.. c est plus complqiué que cela. Apres pour les artistes "lent" tu as des minis, GN... Marvel a quand même toujours employé Arthur Adams.. et a su mieux utiliser Mignola (comme DC)..

Mon propos ne concernait que les ongoings je suis complètement d'accord avec toi.

	Citation:
	Par contre, se passer d encreur.. moi ca me désole.. la plupart ne livrent pas de meilleures planches en s encrant eux même.

Certains comme Pacheco sont aussi justes blessé dans leur amour propre de voir que le qui plait au public c'est plus l'encrage que leur dessin.

Après la question de la disparition de l'encrage vient plus de la révolution des coloristes qui ont pris le pouvoir sur les encreurs.

	Citation:
	Bon parce que le creator, c est pas libre non plus... combien de creator se sont plantés car le slecteurs ont finis par désreter des séries dont les délais ne cessaient d augmenter.

Même en Franco-belge ou Travis Charest a fini par être viré des méta-barons...

	Citation:
	C est pas forcément une question d employeur.. c est une question de si je dois en vivre.. il me faut un revenu regulier et donc arriver à l erecevoir. Si l art c est ton travail... tu auras forcement des contraintes.

CQFD

[Tony LETROUVÉ]

	Citation:			Posté par mellencamp
	Au début du Daredevil de Waid il y avait Rivera et Martin, c'est dommage d'avoir vu du Koi Pham au milieu...

C'est aussi le travail de l'éditeur de trouver des fillin artist qui soit dans la même veine artistique.

[wildcard]

Deux choses :

- 1/ je ne pense pas que "Hawkeye" par Fraction aurait pu conserver sa qualité et son lectorat avec des fill-in. La participation de Annie Wu était intelligemment gérée car elle ne dessinait que les épisodes avec Kate Bishop se déroulant à Los Angeles, sans relation avec l'intrigue impliquant Clint Barton, dessinée par Aja. Intrigue qui formait un ensemble, avec un début, un milieu, une fin, donc impensable à transformer en une succession de mini-arcs.
Pour moi, Sana Amanat, l'editor du titre, a fait un boulot exemplaire en faisant tampon entre le staff Marvel pour préserver la série malgré les retards d'Aja, grâce aussi à l'excellente réputation de la série, ses récompenses. Surtout elle a su superviser la série comme une production qui n'avait pas à se caler sur le reste de l'univers partagé (aucune référence aux Avengers, etc). C'est aussi comme ça que Lemire et Smallwood ont réalisé un superbe run sur "Moon Knight", en ayant la liberté d'être détaché de ce qui se passait ailleurs. Ou Bendis et Marquez avec "Defenders", qui ignorait "Secret Empire".
L'univers partagé, comme la continuité, à tout prix, c'est ce qui tue des petites séries, qui, sans ça, permettent aux auteurs de réussir leur projet, sans que ça gêne personne.

- 2/ Le fait de se passer d'encreurs est non négociable pour un artiste : s'il sent que l'encrage dont il dispose ne correspond pas au rendu qu'il souhaite, on ne peut pas lui en vouloir de s'en passer. Qu'après ça le dessinateur soit aussi un bon encreur, ça se discute, mais au moins il peut assumer son taf complètement - et le lecteur y adhérer vraiment ou pas.
J'y vois surtout un rapport plus organique au dessin : le dessinateur a besoin, à un moment ou autre, de voir ce qu'il fait de ses images seul. Et ça passe par l'outil : Samnee utilise des feutres-pinceaux et il a perfectionné sa technique à un point tel qu'il est impensable d'imaginer qu'un autre l'encre. Coipel, ou dans le cas extrême d'un Charest, a, à mon avis, ressenti ce besoin d'aller jusqu'au bout de son dessin en l'encrant : au début, je n'ai pas été convaincu (parce qu'avec Mark Morales il avait un excellent partenaire), mais je dois avouer maintenant qu'il trouve des effets de texture personnels qui donnent un aspect plus brut à son dessin, moins léché.
C'est très compliqué de trouver le bon assistant. Le seul duo qui sort du lot actuellement (et depuis maintenant un bail), c'est Immonen-Von Grawbadger (même si Immonen sait très bien s'encrer seul et, j'en suis sûr, sans perdre de temps).

Juste un truc en plus : Koi Pham sur "DD", c'est vraiment pas beau certes, mais c'est trop mineur pour gâcher le plaisir. Il a fait deux épisodes et l'editor avait dû le placer en urgence puisque Marcos Martin, qui devait alterner les arcs avec Rivera, a quitté l'aventure rapidement (sans qu'on au jamais trop su pourquoi). Même quand Samnee est arrivée, il n'était pas la vedette qu'il est devenu ensuite et n'était pas sûr de rester. C'est sa capacité à produire vite qui a convaincu. Rivera s'est alors retiré (tout en continuant à faire quelques couv'), et Javier Rodriguez a effectué quelques fill-in ensuite (pour soulager Samnee qui était à fond les ballons).

[ArnaudXIII]

Y'a pas eu aussi Francavilla qui a bossé sur Hawkeye? Il me semble qu'il a fait 2 épisodes.

[scarletneedle]

New Super-Man and the Justice League of China s'arrête au #24.

https://www.cbr.com/new-super-man-ju...ina-cancelled/

[scarletneedle]

Source The Hollywood Reporter

Nouvelle vague de crossovers DC / Looney Tunes prévue pour le 29 août avec 4 one-shots :

	Citation:
	A year after Batman met Elmer Fudd, Wonder Woman met the Tasmanian Devil and Jonah Hex met Yosemite Sam, the worlds of DC Entertainment and Warner Bros’ Looney Tunes are crossing over once more, with four more special issues set to arrive this summer showcasing meetings many never thought possible. Each issue will run 48 pages and feature two strips — a lead, featuring the title characters meeting in a style akin to DC’s superhero line, and a back-up short told in a manner more fitting the traditional Looney Tunes aesthetic. The second year of crossovers follows the success of 2017's experiment, which features six titles pairing characters from DC’s back catalog and the animated franchise, resulting in titles like Martian Manhunter/Marvin the Martian, Legion of Super-Heroes/Bugs Bunny and the critically acclaimed Batman/Elmer Fudd. This year’s pairings are similarly diverse, combining big name characters from both sides of the aisle — The Joker/Daffy Duck, say, or Catwoman/Tweety and Sylvester — with at least one unexpected appearance, as Harley Quinn meets Gossamer — a name that might not be immediately familiar, but his appearance certainly is; he’s the hairy orange monster that debuted in 1946’s “Hair-Raising Hare” short. Perhaps the most interesting of the new titles is Lex Luthor/Porky Pig, written by The Flintstones and Exit Stage Left: The Snagglepuss Chronicles’ Mark Russell — a comic that, from its description, seems to have a lot more in common with what’s happening in the news than might be immediately expected given the characters involved. All four issues will be released digitally and in comic book stores Aug. 29

CATWOMAN/TWEETY AND SYLVESTER SPECIAL #1



Written by GAIL SIMONE, with art by INAKI MIRANDA
Backup story written by SHEA FONTANA, with art by WALTER CARZON
Cover by EMANUELA LUPACCHINO
In his relentless pursuit of Tweety, Sylvester suddenly finds himself with a new, human ally—Catwoman! Tweety then realizes that he’s going to need some help too, and recruits a super-hero of his own, Black Canary! It isn’t long before the scale of the conflict begins to get out of control and suddenly there’s a full-scale war between cats and birds that threatens to take over all of Gotham.


HARLEY QUINN/GOSSAMER SPECIAL #1



Written by JIMMY PALMIOTTI and AMANDA CONNER, with art by PIER BRITO
Backup story written by SHOLLY FISCH, with art by DAVE ALVAREZ
cover by AMANDA CONNER
A violent storm leaves a large crate washed up on the beach at Coney Island. When Harley breaks it open to see what’s inside, she suddenly has a new playmate to add to her cast of friends—a large, furry, orange beast called Gossamer. It’s all fun and games until a giant robot attacks them. But who sent it? Harley immediately suspects only one man, but is it really The Joker behind this destructive rampage?



THE JOKER/ DAFFY DUCK SPECIAL #1



Written by SCOTT LOBDELL, with art and cover by BRETT BOOTH and NORM RAPMUND
Backup story written by JOEY CAVALIERI, with art by LUCIANO VECCHIO
When Daffy Duck pays a call to the Acme corporate headquarters in Gotham City, he finds the company long gone and their abandoned building now occupied by The Joker. With a hit in progress, Daffy tries to sneak away, only to find himself in the clutches of the Clown Prince of Crime. But Joker decides that there’s some potential in this manic bird and forces Daffy to join his gang. Will he find a way to escape…or will he become The Joker’s new right-hand duck?


LEX LUTHOR/ PORKY PIG SPECIAL #1



Written by MARK RUSSELL, with art by BRAD WALKER and ANDREW HENNESSY
Backup story written by JIM FANNING, with art by JOHN LOTER
cover by BEN OLIVER
Facing financial and personal ruin, a desperate Porky Pig applies for and gets and entry-level position with LexCorp. Grateful to his new benefactor, Porky becomes Luthor’s most loyal employee and defender. But when a major scandal breaks in the news and Lex is called before a Congressional Committee, guess who is about to be offered up as the sacrificial pig?

[fabienvanec]

J'adore ces cross-overs improbables !!!!

[Fred le mallrat]

	Citation:			Posté par wildcard
	- 2/ Le fait de se passer d'encreurs est non négociable pour un artiste : s'il sent que l'encrage dont il dispose ne correspond pas au rendu qu'il souhaite, on ne peut pas lui en vouloir de s'en passer. Qu'après ça le dessinateur soit aussi un bon encreur, ça se discute, mais au moins il peut assumer son taf complètement - et le lecteur y adhérer vraiment ou pas. J'y vois surtout un rapport plus organique au dessin : le dessinateur a besoin, à un moment ou autre, de voir ce qu'il fait de ses images seul. Et ça passe par l'outil : Samnee utilise des feutres-pinceaux et il a perfectionné sa technique à un point tel qu'il est impensable d'imaginer qu'un autre l'encre. Coipel, ou dans le cas extrême d'un Charest, a, à mon avis, ressenti ce besoin d'aller jusqu'au bout de son dessin en l'encrant : au début, je n'ai pas été convaincu (parce qu'avec Mark Morales il avait un excellent partenaire), mais je dois avouer maintenant qu'il trouve des effets de texture personnels qui donnent un aspect plus brut à son dessin, moins léché. C'est très compliqué de trouver le bon assistant. Le seul duo qui sort du lot actuellement (et depuis maintenant un bail), c'est Immonen-Von Grawbadger (même si Immonen sait très bien s'encrer seul et, j'en suis sûr, sans perdre de temps). Juste un truc en plus : Koi Pham sur "DD", c'est vraiment pas beau certes, mais c'est trop mineur pour gâcher le plaisir. Il a fait deux épisodes et l'editor avait dû le placer en urgence puisque Marcos Martin, qui devait alterner les arcs avec Rivera, a quitté l'aventure rapidement (sans qu'on au jamais trop su pourquoi). Même quand Samnee est arrivée, il n'était pas la vedette qu'il est devenu ensuite et n'était pas sûr de rester. C'est sa capacité à produire vite qui a convaincu. Rivera s'est alors retiré (tout en continuant à faire quelques couv'), et Javier Rodriguez a effectué quelques fill-in ensuite (pour soulager Samnee qui était à fond les ballons).

bien sur que c est negociable.
Si l editeur dit.."tu tiendras pas les délais, il te faiut de l aide, c est ca ou tu n es pas sur la série"
Voilà..
A un moment encore une fois, quand tu es employé.. tu fais aussi avec les regles.
Là cela peut etre des regles du jeu qui ne me semblent pas relever de choses illégales. Moi même dans mon boulot.. je fais avec pas mal de choses que je ferais differemment si j etais mon proppre patron (peut etre à tort pour arriver à gagner ma vie d ailleurs..va savoir)

Apres il reste encore (heureusment pour moi) des artistes que ca interesse de voir leur dessin encré par un autre... Je ne sais plus qui avait demandé recemment a etre encré par Nowlan...

Moi je trouve que c etait une marque importante du comics mainstream qui le differencait du franco belge.
N etant pas un fan du franco belge (trop ... illustratif.. pour moi ce qui empiete à mon gout sur l expressivité, le mouvement, la narration..)
J adore les comics, la TV, le cinema (le rock aussi) mais je n'ai pas d interet particulier pour le dessin, la peinture, la photo.... mais aussi la BD franco belge et le manga..
Ceci explique peut etre nos differences de point de vue. Tu es dessinateur et je comprend ton point de vue.. malheureusment en général, je préfère le contraire (a tort ou a raison.. mais en tout cas c est mon gout sur le coup)