Dans ma bibliothèque...
 

Bienvenue dans ma chronique de critiques!

Je cède à l'envie un peu mégalomaniaque d'ouvrir un sujet consacré à... moi. Enfin à mes lectures.

Point ici d'évaluations ou de classement: juste la présentation des ouvrages qui remplissent mes étagères.

Certains seront certainement classiques, je passerai vite dessus.
D'autres sont plus anciens, jamais ou rarement chroniqués.

Bref, c'est un joyeux mélange, et j'espère que d'aucuns pourront y pécher des envies de lectures...


Venez donc découvrir ou redécouvrir:
Arcanum (Image/Top Cow)
Cable: de Chair et de Métal (Blood and Metal) (Marvel)
Daredevil: Renaissance (Fall From Grace) (Marvel)
Elephantmen: Wounded Animals (Image)
Green Lantern: Rebirth (DC)
Inhumans (Marvel, 1998)
Nightmarist (the) (Active Images)
Path (the) (CrossGen)
Superman 225 (nouveau 27/10/2015)
Star Wars: Dark Maul (Dark Horse)

...à suivre.

Daredevil: Renaissance (vol.2 et 1)
 

DAREDEVIL: Renaissance (vol.2 et 1)
Semic-Top BD 39 et 38 (1995)
Contient Daredevil (vol.1) 319 à 325 (Marvel)
(a) Dan Chichester (d) Scott McDaniel

http://www.bedetheque.com/Couvertures/topbd39.jpghttp://www.bedetheque.com/Couvertures/topbd38.jpg
Merci bedetheque!

Pourquoi je l'ai acheté?
Et d'abord, pourquoi commencer par le volume 2? C'est vrai, c'est pas logique… Et bien parce que je n'avais pas acheté le volume 1, et qu'en feuilletant le volume 2, en gare de Rennes, au retour de mes "trois jours", j'ai été séduit… (oui, je fais partie de cette génération qui a connu le Service national!).
Je traversais aussi une petite phase de détresse sentimentale, mais ça s'est arrangé ensuite, et puis ça n'a rien à voir avec ma chronique, enfin bref, je repense à tout un contexte en relisant ce bouquin…
A l'époque, je n'avais comme tout horizon que les versions françaises de SEMIC, alors le dessin avait quelque chose de très original. Et DAREDEVIL y changeait de tenue, je ne voulais pas manquer ça.
En fait, le personnage ne m'a jamais intéressé, mais là, il avait l'air de se passer quelque chose de différent, fallait voir quoi.
Par la suite, évidemment, j'ai acheté le volume 1.

Ca raconte quoi?
La deuxième partie de l'arc "Fall from grace", qui devait conduire à un nouveau statu quo pour DD: nouveau costume, nouvelle vie, etc. Un virus capable de muter celui qu'il infecte sur simple ordre mental devient l'enjeu de maints acteurs de l'univers Marvel. On citera entre autres Venom et Morbius, plus un cyborg du SHIELD, Siege, qui ont tous d'évidentes raisons d'être intéressé par les propriétés du virus.
Mais surtout, la secte ninja de la Mandragore le convoite, pour lier les énergies noires de feu Elektra à la "Bête", objet de leur culte. Les "chastes", la secte de Stick, le mentor de DD, ne peut rester sans réaction, et envoie l'un des siens. Ou plutôt l'une… connaissance de Matt, de DD, et de la Mandragore.
Evidemment, DD se retrouve au milieu de tout ça.
Et Matt, de son côté, affronte des révélations journalistiques sur son identité secrète. Ajoutez à cela que son double maléfique vaudou, Hellspawn, veut la fiole aussi, pour prendre sa place, et tout porte à croire que cela va mal finir pour Matt/DD.

Pourquoi j'ai aimé?
L'intrigue est riche et fourmille de personnages aux motivations diverses. Et elle est par ailleurs menée tambour battant par Dan CHICHESTER, qui entraîne son personnage dans un tourbillon dont on ne voit pas comment il pourrait sortir indemne. Et de fait, il n'en sort pas indemne.
Et puis CHICHESETR, quitte à tout chambouler, n'en évoque pas moins toutes les facettes de Matt Murdock: avocat, justicier, ses amours (notamment Faren), Foggy, Ben Ulrich (par qui le scandale arrive involontairement), et bien sûr, son éternel amour: une belle ninja grecque… Bref c'est un peu un BATMAN: HUSH avant l'heure, pour l'aspect "catalogue de personnages".
Aux dessins, McDaniel s'en donne à cœur joie en remodelant le costume de Daredevil. Personnellement, je suis et reste bon public, j'ai bien aimé. McDaniel avec son style tout en ombres et suggestions est un dessinateur que j'ai découvert sur cette saga, et que j'ai tout de suite beaucoup apprécié: c'est original, et efficace.

Pourquoi je le conseillerais?
Pour l'hypothétique histoire qui "bouleverse l'univers du personnage à jamais". En envoyant valser la vie de Matt, en modifiant son costume, Chichester et Mc Daniel ouvre la voie à une potentielle nouvelle ère pour le personnage. Bien sûr, le lecteur oscille entre cette perspective d'un nouveau départ durable, et celle d'un retour prochain au classicisme…
Pour le fourmillement de personnage qui en veulent à DD, Matt, voire les deux, et pour la variété des situations.
A noter au passage un rare panorama de sites new-yorkais, et un florilège de citations sur la ville.

A noter
1. Le duo CHICHESTER/MC DANIEL restera encore une saga sur la série (une guerre numérique pour internet) avec le même style narratif et graphique (publié dans Special Strange), avant de céder la place à du médiocre, scénaristiquement et graphiquement. Le costume ne rendra jamais aussi bien que sous la plume de Mc Daniel.
2. Le duo CHICHESTER/MC DANIEL réalisera également une saga consacrée à Elektra, qui affrontera la Mandragore, déjà aperçue dans Renaissance.
3. Le titre original est "Fall from grace", qui s'opposerait plutôt à Renaissance. L'aspect "nouveau départ" explique vraisemblablement le titre français.

Je parlais ailleurs de la routine sur DD avec Brubaker...

Ces volumes avaient au moins l'audace d'essayer de changer les choses, et je trouvais la partie graphique assez innovante, à l'époque.

J'en ai plutôt un bon souvenir, il faudrait que je les relise. Tu m'as donné envie de les ressortir de ma bibliothèque.

Il me semble que les "fans" n'aiment globalement pas cette période de DD.

Bon choix original pour cette première critique. :clap:

D'accord avec toi, cette (courte) période de DD n'était certes pas la meilleure mais restait assez riche et proposait une histoire assez complexe (un peu trop parfois), ressortant des placards les personnages d'Elektra et de John Garrett (mais assez honteusement sous-exploité quand même pour ce dernier)
Et le dessin de Mc Daniel étatit extraordinaire, jouant énormément sur les jeux d'ombres et lumières, étant à la limite du lisible par moment, souvent surprenant.
Son re-design du costume de Daredevil était loin d'être mauvais, et rendait bien mieux que sur les reprises par d'autres artistes.
Des mêmes auteurs, j'avais néanmoins préféré leurs épisodes d' Elektra.
En tout cas, un bon moment de lecture pour moi aussi à l'époque.

Moi, j'avais décidé de pas le faire, car DD ne plaisait a guere à l'époque. Ca a un peut changé depuis mais guère plus...

Du coup, j'ai suivit leur seconde saga dans Special Strange vu que j'y était abonné (Tree of Knowledge) et j'ai pas aimé!

Trop complexe, trop cyber (les bonnes années 2000 d'Image!!!), dessin de Mc Daniel trop fouillis...

Bref, ça m'a pas encoragé a lire un jour Fall from Grace!

Elektra: les Racines du Mal est en effet une petite perle, paru en TOB BD aussi (n°41 je crois) et fait d'ailleurs suite à Fall from Grace, du point de vue d'ELEKTRA.
Sa critique suivra bientôt: comme je viens de commencer avec du MARVEL, je vais d'abord essayer d'assurer une alternance avec DC et puis les autres.

J'ai un très bon souvenir de Fall From Grace!

Et pourtant tu le vends?! :)

Yep : je suis passé à la VO il y a quelques années (marre des épisodes censurés, supprimés, des traductions approximatives…) et je me débarrasse de toutes mes VF qui me prennent de la place sachant que j'ai commencé à tout racheter en VO ;)

fall from grace était vraiment très sympa !
CHICHESTER a fait un excellent run sur DD

Arcanum
 

Fort d'un succès inattendu sur cet arc de DD, j'enchaîne avec une série dont je crois qu'elle a eu son petit succès auprès de plus d'un buzzuki...

Arcanum
Semic Books (2 tomes)
Contient Arcanum ½, 1-8
(a)&(d) Brandon PETERSON

http://www.bedetheque.com/Couvertures/Arcanum1.jpg http://www.bedetheque.com/Couvertures/Arcanum2.jpg

Pourquoi je l'ai acheté?
L'achat des Semic Books s'est imposé, pour disposer de l'intégralité de la série, initialement publiée dans Titans (mouture Image), dont la publication fut interrompue prématurément. La découverte de la série remontait donc à cette époque, et n'était pas choisie, au sens où j'achetais le magazine pour Cyberforce (en y repensant, je me demande d'ailleurs comment c'était possible, vu le vide scénaristique de cette série).

Ca raconte quoi?
La Magie est une force qui parcourt notre univers. De temps en temps, elle s'incarne dans les Avatars, leur transmettant un fragment de pouvoir (Feu, Amour, Soleil, Vie,…). Deux camps se forment, qui s'affrontent pour savoir qui dominera l'humanité dans les millénaires à venir. Une jeune chinoise se retrouve Avatar, et découvre les luttes, mais aussi les trahisons, et un complot insoupçonné qui implique plus que les seuls Avatars…

Pourquoi j'ai aimé?
Aux dessins, Brandon PETERSON est magistral. Son style est moins figé qu'à son époque X-Men. Les décors sont originaux, les manifestations magiques superbement mises en image. Ses dessins des costumes d'avatars, avec leurs armures en écailles, sont bien trouvés. Je garde en mémoire la découverte par Ming de l'épée de ROYALE: magnifique!
Dommage qu'il n'assure pas toutes les illustrations du second arc, parce que l'intérim est médiocre…
Surtout, il se révèle être un scénariste plus qu'honnête. Son point de départ est original, et se détache du reste de l'univers Top Cow. Pas de science-fiction, d'extra-terrestre: ici, il est question de Magie. Et il ancre très bien son histoire dans la grande, et la mythologie (égyptienne).
Ses héros sont en costume, mais ne jouent pas les super-héros. Ils ne protègent pas la veuve et l'orphelin, ils se livrent la guerre.
Certes l'histoire n'a rien de révolutionnaire, mais elle est bien contée, et l'univers que bâtit l'auteur est cohérent et passionnant. Il ménage juste ce qu'il faut de mystère, surtout dans le second arc, pour surprendre le lecteur.
Question personnages, il brosse des portraits tantôt caricaturaux (Benitez,…), tantôt ambigus, au passé peu reluisant (Georgi), voire touchant (Blake, en un sens). Et il pose un méchant de premier plan, très charismatique: ROYALE, le mage manipulateur…
Dans la technique narrative, il se paie même l'habileté d'un épisode 5 qui enchaîne les scènes avec des effets de transition subtils. Bref un très bon travail de narration.
Et comble du talent, il parvient à conclure la série, malgré son interruption inopinée, de façon cohérente et en souplesse, si bien qu'on est tenté de croire qu'il n'avait prévu que 8 épisodes.
Mais il nous laisse avec une envie de plus…
On est à la limite de la série culte.

Pourquoi je le conseillerais?
Pour découvrir cette œuvre solo majeure de PETERSON. L'auteur n'a décidément pas de veine: sa première série est interrompue, Crossgen fermera ses portes aussi (dans laquelle il avait un rôle éditorial)…
Pour un univers riche, mais malgré sa brièveté. Pour des personnages sympathiques, et un méchant charismatique, ROYALE.
Et puis, il suffit: un univers original, habité de personnages attachants, face à un méchant grande classe, on est bel et bien en présence d'une série culte, un point c'est tout!

A noter:
(1) La sortie en 2005 du TPB de la série.
(2) Royale apparaît pour la première fois dans le crossover Witchblade/Spawn, illustré par le même PETERSON, dont certaines pages constituent un prologue à Arcanum.
(3) Les apparitions en clins d'œil des stars du studio TOP COW, dans les épisodes 2 à 4 (respectivement Cyberforce, Weapon Zero et Witchblade).
(4) La magie sera de nouveau au centre d'une autre série illustrée par PETERSON: Mystic (CROSSGEN).

Mais il est très bien Benitez!! C'est la touche d'humour du truc!!
J'avais bien aimé aussi cette série. J'avais d'ailleurs du chopper le semic book 2 pour avoir la fin.
Par contre, à noter que Arcanum n'était as la seule série magique chez Top Cow. On trouvait des séries tel que Witchblade ou Darkness.
Même si c'est vrai que lors de la publication dans Titan, la série est calé entre trois autres séries de SF.

Arcanum?

J'ai jamais essayé, et pourtant j'ai adoré Medieval Spawn/Witchblade, le prologue!

Et j'adore Peterson!

Braf, je sais pas pourquoi je suis passé a coté... Mais ta critique m'a donné envie de m'y mettre du coup!
Bon travail!

Et pourtant ce Spawn/Witchblade n'était pas bon.
Si t'as adoré ce prologue, essaie la série!!

Tiens faudrait que je les relise .. C'est un des rares trucs qu'il me reste de cette époque et dont j'ai gardé un bon souvenirs au point de ne pas m'en être débarrassé encore ...

Je relirai ça un de ses quatre

Arcanum reste un truc très sympa à se lire.
Par contre, il me semble avoir eu un gout de trop peu et de fin légèrement précoce.
J'en aurait bien repris un peu.
Ce qui était plutôt rare parmi les séries proposées dans Titans (à part les Cyberforce et ses dérivés, nous avions eu le droit au mauvais Ninevolt et 21).

SaigneurZeph, j'admets que Benitez était rigolo. C'est ce qui fait le charme du personnage " moi, j'avais déjà un corps parfait!"... je dis juste que c'était un poil caricatural, le "rigolo de la bande", quoi.

Et de fait, oui, c'est la seule série qui ait valu le coup dans Titans (Ninevolt et 21, au secours...).
Quoique le Cyberforce: Misery n'était pas si mal, comparé à ceux qu'on a eus sur Impact ou Stryker... Ah! Mais c'était déjà dessiné ET écrit par... Brandon PETERSON!!

Et, comme toi, j'en "aurais bien repris un peu"!!!

Le coup du cul de troll me fait toujours autant rire.

J'ai beaucoup aimé Arcanum et le personnage de Benitez qui parlait souvent en citant des paroles des Doors !

Quel succès, ce Benitez!

Dark Maul
 

Dark Maul
Star Wars Le Côté Obscur tome 2 (Delcourt)
Contient Darth Maul (1-4) et Visionaries: Darth Maul (Dark Horse)
(a) Ron Marz (d) Jan Duursema et (a)&(d) Aaron McBride

http://img.over-blog.com/500x762/1/5.../Dark-maul.jpg

Pourquoi je l'ai acheté?
Je dois préciser ici que je suis un amateur de l'univers Star Wars. Pas le mordu inconditionnel, mais j'aime beaucoup. Or les comics de Dark Horse sont de qualité, et permettent d'approfondir les intrigues des films, ou d'en tisser de nouvelles.
L'épisode 1 m'avait un peu laissé sur ma faim s'agissant de Dark Maul: trois répliques, quatre apparitions, et puis s'en va. Je souhaitais donc avoir du rab', et ce volume était là pour ça.

Qu'est-ce que ça raconte?
Dark Sidious est en passe de mettre en marche ses manipulations du début de l'épisode 1. Mais la Fédération du Commerce est liée à Soleil Noir, un syndicat de crime galactique, qui pourrait faire obstacle, ou au moins perturber les plans du seigneur sith. Celui-ci charge donc son apprenti d'éliminer les cadres dirigeants de Soleil Noir, pour laisser l'organisation affaiblie et la détourner des affaires qui se préparent…

L'épisode de Visionaries propose une hypothétique rencontre post-épisode 3 entre le sith ressuscité et Obi-Wan.

Pourquoi j'ai aimé?
L'histoire parle de Maul, et uniquement de lui. Après son apparition anecdotique dans l'épisode 1, il méritait bien une histoire rien qu'à lui. Le volume n'est d'ailleurs qu'une succession de démonstrations de la puissance du sith: aucune résistance n'est de taille.
S'en est aussi le défaut de l'histoire: ce n'est que ça, de l'action, et puis de l'action, pour terminer sur de l'action. La trame est du reste plus fine qu'une feuille de papier toilette: Sidious ordonne, Maul exécute. Vite et bien. Voilà. C'est le seul bémol.
On regrettera donc de se passer des origines du personnage et des conditions de son recrutement, qui resteront inexplorées dans le comics. Dommage. Et ses dialogues sont aussi riches et nombreux que dans le film. Certes, quand on bastonne, point n'est besoin de bavarder (sauf quand on s'appelle Spiderman), mais autant le savoir.
Restent les dessins de Duursema, à milles lieues au-dessus de sa prestation insipide dans un épisode de X-Men où Bishop et Malicia rencontraient les phalanx pour la première fois. La dessinatrice a énormément progressé, et c'est un régal. Un vrai style immédiatement identifiable, un trait plus rigoureux. Pas d'une originalité surprenante, mais un travail comme il faut, qui convient très bien à l'univers SW.

Concernant Visionaries, idem, sur l'histoire, avec des clins d'œil aux épisodes 2 et 3. Graphiquement c'est très beau, et la version de Maul améliorée est impressionnante.

Pourquoi je le conseillerais?
Soyons honnêtes, je n'irais pas jusqu'à conseiller cette lecture à tout le monde.
En revanche, ceux qui ont apprécié le personnage le retrouveront pour une bonne tranche d'action supplémentaire. Certes pas de révélations, mais l'équivalent d'un bon film d'action: facile à suivre et à regarder.

A noter:
(1) Jan Duursema se verra confier ensuite la série centrale Republic, contemporaine de la prélogie, sur des histoires de John Ostrander. Cette saga reprend notamment les aventures devenues cultes du jedi Quilan Vos.
(2) Duursema continue d'officier, sur Legacy, avec le même Ostrander au scénario: le futur de Star Wars, 140 ans après l'épisode 6.

Green Lantern: Rebirth
 

Green Lantern: Rebirth
Contient Green Lantern: Rebirth (1/2 et 1-6).
(a) Geoff JOHNS (d) Ethan VAN SCIVER

http://www.dccomics.com/media/produc...54_400x600.jpg

Pourquoi je l'ai acheté?
En fait j'ai suivi GLR dans les pages de DC Universe. Donc pas vraiment un choix. En revanche, l'achat du TP répondait à un souhait du collectionneur: conserver l'œuvre et elle seule.
Au rayon des choix, ben il y a aussi, forcément, Geoff Johns, l'excellent scénariste de JSA, dont je voulais lire les prouesses sur un perso dont je ne connaissais pas grand chose.

Qu'est-ce que ça raconte?
Le titre parle de lui-même: la renaissance du Green Lantern Hal Jordan, devenu le renégat Parallax, et qui s'était retourné contre le Corps des GL, puis l'univers tout entier, avant de se racheter in extrémis par son sacrifice. depuis, son âme s'était liée à celle du Spectre (déjà sous la plume de Johns...).
Ca, c'était avant. Et aujourd'hui, des évènemenst étranges se produisent, tous liés à Hal Jordan...

Pourquoi j'ai aimé?
D'abord, le premier épisode vous pose l'intrigue magnifiquement: même non familier du perso (comme moi), on perçoit qu'il a été un grand héros. Et on devine que quelque chose d'énorme se prépare. C'est assez jouissif, et ça donne furieusement envie de suivre...
Tout le talent de Johns réside ensuite dans le fait de tisser une toile entre divers éléments de la vie passé de Jordan (et du Corps), pour les relier, les mélanger, et leur donner un sens, qui mène inexorablement au retour du héros.
L'origine de l'impureté jaune, des temps grisonnantes de Hal, pourquoi il est devenu Parallax, pourquoi le Spectre l'a choisi, tout cela était lié!
Cette renaissance est menée tambour battant, l'on va de révélation en coups de théâtre, et l'on en sort un brin abasourdi, en se disant "ouah, putain, il est trop bon!!!" "Il" désignant tout à la fois le héros, et son scénariste...!
Et je ne peux passer sous silence la prestation sans faute d'Ethan VAN SCIVER. Il ne m'avait pas plus enthousiasmé que ça sur New X-Men (bon, l'affreux écossais y était aussi pour quelque chose... :beu:). En revanche, là, ben il déchire tout. L'aura verte de chacun des GL est personnalisée, par exemple, et il a un sens du détail qui tue!! L'affrontement avec Kilowog est superbe, celui avec Sinestro donne le vertige, dans l'espace...
Le renaissance proprement dite de Jordan vaut à elle seule le détour: l'anneau vole seul à son doigt, Hal se lève, dans le flou de la fumée et d'un éclair vert, et se dresse, menaçant, superbe, irradiant de charisme émeraude, face à Sinestro à qui il lance un "get the hell away from them". Boum. A-suivre de folie!!:bave:
En revanche, son Superman manque cruellement de charisme...

Pourquoi je le conseillerais?
Parce que c'est une pierre essentielle au mythe des Green Lantern. Y démarre une période qui va voir renaître le Corps, émerger la menace du corps de Sinestro, apparaître les 6 autres coprs liés au spectre émotionnel, et mener à Blackest Night...
Parce que Johns semble avoir planifié une saga énorme... Y pensait-il déjà en scénarisant Day of Judgemebnt, quand hal fusionne avec le Spectre?
On sent que ce type aime le personnage.
Parce que... parce que... parce que c'est Green lantern, quoi! le mec qui vole entre les planètes à la vitesse de la lumière, et crée des constructions de dingue rien qu'en y pensant!:green:

A noter:
(1) Green lantern: Recharge sera au Corps des Green Lantern ce que Rebirth est à Jordan: la saga de renaissance. Avec un Patrick Gleason en grande forme aux dessins (je me vois vraiment voler à travers la galaxie avec ses GL...).
Van Sciver sera aussi de GL 25, la mythique conclusion de la Guerre du Corps de Sinestro, et nous offrira un superbe aperçu des 6 autres corps.

C'est Scarlet qui va être content.

Et c'est vrai que c'est vraiment tres bien!

Et que Van Sciver est vraiment un artiste sous estimé.

Par contre là, Scarlet va moins être content.:D

The Nightmarist
(Active Images)
(a & d) Duncan ROULEAU


http://ecx.images-amazon.com/images/...PL._SS500_.jpg

Pourquoi je l'ai acheté?
Parce que c'est Duncan ROULEAU qui dessine, et que je suis fan depuis son trop court M-Rex avec Joe KELLY.
Et parce que ça avait l'air bizarre et peu ordinaire.

Qu'est-ce que ça raconte?
Une jeune femme découvre que ces rêves (cauchemars) prennent forme dans la réalité... Délire-t-elle, ou a-t-elle un petit quelque chose qui la prend spéciale aux yeux d'entités étranges et inquiétantes?
C'est parti pour 180 pages d'une intrigue onirique en noir et blanc.

Pourquoi j'ai aimé?
Euh, en fait, au début, j'ai cru que j'allais abandonné. L'intrigue débute dans le brouillard, c'est nébuleux (mais évidemment c'est voulu). On se demande si ROULEAU est sain d'esprit ou s'il écrit n'importe quoi et puis tout commence à s'éclairer et à faire sens. ROULEAU joue à nous éclairer, à approcher l'explication, pour mieux reculer avant de recommencer... C'est bien construit.
Une fin à laquelle on s'attend, un final en clin d'œil, sympathique, quoique là aussi assez classique en un sens.

Question illustrations, faut s'accrocher, ça ressemble parfois à du STEAMPUNK, mais sans la couleur... C'est chargé, et ROULEAU superpose à ses dessins des pages dactylographiées, en filigrane... Ajoutant des messages (?) à l'intrigue. Malgré cela, c'est un plaisir terrible à lire!
Au final, c'est graphiquement unique, et bien foutu.

Le Nightmarist a de la gueule, même si certains aspects de son implication sont un peu confus à mon goût, ou alors j'ai pas pigé un truc (ou deux).

Pourquoi je le conseillerais?
Parce que je ne boude pas mon plaisir, c'est vraiment très bien fait et écrit, alors je veux faire partager.
Parce que c'est très original, tant dans l'idée de départ, dans la construction de l'intrigue, que dans la réalisation.
Parce que c'est un OVNI dans ma bibliothèque, et que je trouve ça chouette.
Enfin parce que ROULEAU dessine vraiment très bien, avec un petit air de BACHALO...

A noter...
(1)... que ROULEAU a ensuite réalisé METAL MAN chez DC (en cours de lecture par votre serviteur), et THE GREAT UNKNOWN, chez IMAGE, où il est de nouveau question de pensée (imagination cette fois).
(2)... que cette critique est la réédition, enrichie, d'une précédente postée toute seule ici.
(3)... que M-Rex fait l'objet d'une adaptation TV "GENERATOR REX" par MAN of ACTION, le studio de ROULEAU, CASEY, KELLY et SEAGLE (déjà à l'origine de BEN 10).

The Path
 

The Path
Série en 23 épisodes + 1 Prequel (CrossGen Comics)
(a) Ron Marz (d) Bart Sears, puis Matthew Smith

http://media.mycomicshop.com/iss/300.../3971841_1.jpg

Pourquoi je l'ai acheté?
Le Prequel est paru dans un des mags mensuels SEMIC consacré à CrossGen. Ca a été une vraie claque graphique. Je me suis abonné illico à la série.

Qu'est-ce que ça raconte?
Dans un Japon fictif, le moine Obo-San veut venger la mort de son frère, tué par les Dieux. Ils ont laissé derrière eux une arme redoutable, que garde Obo-San, et que convoite l'empereur du Japon.
Oba-San doit choisir sa voie (path en anglais) entre fidélité à son suzerian, vengeance, et complots de l'ennemi chinois voisin.

Pourquoi j'ai aimé?
Je l'ai dit, graphiquement c'est superbe. Le prequel à lui seul est une œuvre d'art. Bart Sears quitte le style musculeux qu'il avait sur The First (CrossGen aussi) pour un dessin plus en ombre, plus sobre, et très travaillé pour traduire le Japon féodal.
Et les couvertures sont sobres, belles, efficaces (cf. Prequel).
Il nous met totalement dans l'ambiance. Le numéro 12 est une série de double page évoquant divers paysages du japon, c'est dépaysant et très beau.
Matt Smith prendra le relai, conservant un peu de l'ambiance, mais perdant la superbe du travail de Sears.
A côté, Ron Marz produit une histoire passionnate, pleine de mystères, de questions, et de doutes aussi. On suit aisément Obo-San, on se laisse totalement porté par une intrigue qui revire parfois du tout au tout.

On regrettera le final rapide, et graphiquement baclé, le dessin étant confié à l'encreur, et, ben, c'est franchement pas beau.

Pourquoi je le conseillerais?
Parce que ça se passe au Japon.
Parce que le Japon féodal y est très joliment dépeint.
Parce que Sears livre une prestation irréprochable sur la première moitié de la série.
Parce que ça a le charme des séries CrossGen: un nouvel univers non super-héroïque, avec de nouveaux "codes", et des histoires qui surprennent (Scion aussi c'était très bien!!).

A noter:
(1) Semic a publié en format italien ("paysage") les 12 premiers épisodes. Un peu petit, mais permet de profiter des doubles-pages sans la coupure...!

AH, M-Rex, quelle trop courte merveille.. :'(

De même :(

J'avais été très déçu par le départ de Bart Sears. Sa prestation sur cette série est remarquable. Ses travaux postérieurs n'ont pas retrouvé cette magie : Warlord :burp:

Et ses Captain America and The Flacon qui ont failli rendre dingue Christopher Priest

C clair que Crossgen j'ai jamais compris pourquoi ça a pas marché, c'était vraiment bien et original!

Perso moi c'est Sojourn ma série Chouchou!

Mais c'est vrai que The Path avait l'air tres bien, et j'aime bien Sears moi aussi!

moi aussi SOJOURN, d'ailleurs, je préparerai un petit quelque chose là dessus !

Cable: de Chair et de Métal
 

RCM 41: Cable (Semic)
Contient: Cable Blood and Metal 1-2 (Marvel 1992)
(a) Fabian NICIEZA (d) John ROMITA Jr

http://www.comicsvf.com/scans/vf/lugsemic/rcm/41.jpg
Merci Comicsvf!!

Pourquoi je l'ai acheté?
Euh, alors ça remonte à 1994 ce RCM (aaaah, les RCM SEMIC, c'est mythique, maintenant...!)... M'enfin à l'époque je suivais seulement les X-men, pas X-Force, ou de loin, alors il était mystérieux le bonhomme... ça permettait donc d'en savoir plus.
Et puis bon un RCM Cable (donc action) par ROMITA Jr, voilà, quoi, bon.

Ca raconte quoi?
Cable a quitté son équipe X-Force pour lutter contre le FLM qui collecte des artefacts anciens, éloignés de milliers d'années, mais avec un point commun: l'effigie de... Apocalypse?!
Dans le même temps, Kane Garrison, nouvelle arme X du gouvernement canadien, est lancé à ses basques. Kane a récemment découvert que Stryfe, l'étrange méchant cuirassé (la classe!!), chef du FLM, a le visage de... Cable! Du coup, il se demande quel jeu joue son ancien partenaire.
L'occasion d'une plongée dans leur passé commun, à l'époque du Six Pack (groupe de mercenaires dont Domino et GW Bridge), et d'une certaine décision de Cable qui a scellé leur destin.
L'occasion aussi de faire un zoom sur Stryfe...

Pourquoi j'ai aimé?
C'est plein de bagarre, de fun et de mystère.
Nicieza s'y pose en digne héritier de Claremont (y compris dans le verbeux). J'ai du mal maintenant à me souvenir ce que l'on savait de Cable à l'époque: juste son histoire de voyage dans le temps je crois. Ici on aborde un lien avec Stryfe, chef du FLM, et Nemesis perso déclaré. On explore son passé.
Pis ça sent la poudre, le laser, les circuits et la chair à vif (gloups!). Romita Jr s'en donne à cœur joie question bagarre, et Cable s'impose définitivement comme un guerrier qu'il vaut mieux pas le chercher.
Et puis, aussi, il y a un je-ne-sais-quoi de pathétique dans le destin croisé de cable, Hammer et Kane... qui ajoute une notre tragique, voire émouvante au récit.
Enfin, et cerise sur le gâteau, ce RCM révèle le "grand dessein" de Stryfe, et constitue en cela un prologue au meilleur cross-over X-men: le Chant du Bourreau.:bave:

Pourquoi je le conseillerais?
Pour l'histoire: efficace, pas trop alambiquée malgré les allers-retours entre époques, et pleine de révélations, mystères et promesses.
Pour les dessins, un plaisir à ne pas bouder.
Parce que cela éclaire, sans être indispensable, c'est vrai, le Chant du Bourreau à venir.


A noter:
(1) Quelques erreurs dans la scène où Stryfe échange avec le senior Richter (oncle de Rictor?). lorsqu'il s'habille: trace de cybernétique. puis sa main droite: de chair, puis, de loin, son bras droit est en métal?! Alors que Stryfe est dépourvu d'appendice cybernétique!!
(2) La troublante façon de Stryfe d'appeler cable "fils de Nathan"?... De même tout au long du Chant... Est-ce parce qu'il le considère comme la copie? (là, si vous n'êtes pas au courant des implications familiales, normalement, vous êtes paumés!!).
(3) Les mythiques (ici et dans le Chant) monologues de Cable: "Professeur, transfert 1°, objectif Graymalkin.". J'adore...!!!!:beu:

Ca n'a pas marché tout simplement parce que la boîte a dépensé bien plus qu'elle ne pouvait : installer tous ses artistes dans des studios, payer leur déménagement, leur offrir des contrats plus avantageux que ceux de DC et Marvel... il aurait fallu de sacrée vente pour éviter la banqueroute.

Si mes souvenirs sont bons, c'est parce qu'à l'époque les scénaristes penchaient pour : Cable est le clone, Stryfe est le vrai

Ouais c'est exactement ça!

Et bravo pour ressortir ce RCM, une vrai bonne histoire (la Franchise X-Men à l'époque, c'était quelquechose...)

Ce RCM est tres interressant car il est vrai qu'à l'époque on ignorait beaucoup de leader d'X-Force, et, si on commençait a avoir des pistes via la serie, cette mini nous donne quand meme beaucoup d'infos (son passé avec le Six Pack, sa relation avec Stryfe, son origine)
Si cette mini annonce comme tu le dis X-Cutioner's Song (mais moi j'ai quand meme preferé X-Tinction Agenda), elle sera aussi le terreau de la future serie Cable (du moins dans les premiers épisodes (ceux de Nicieza)

Et c'est clair que Romita Jr est énorme la dessus!

Que c'était bien tout ça!
Quand Stryfe enlève son casque devant Nathan...

Cette chronique me rappelle un souvenir rigolo. J'étais à Album rue Dante en 92 et il y avait deux mecs qui feuilletaient le numéro 1 du Cable Blood and Metal qui venait tout juste d'arriver dans les bacs VO. Ils étaient complètement excités : "Whaaa c'est Cable ! Putain mate ! C'est trop bon ! Putain ça sortira jamais en France ! putain ! " :gaga:

X-tinction Agenda... Mon premier cross-over avec les X-Men... Jim LEE...
Super histoire, qui permet de rassembler les mutants dispersés depuis... DALLAS, non?! Soit, quand même quelques années, hein! Presque la fin d'un cycle, en fait.
Cycle qui se conclut en fait vraiment après la saga de MUIR (où Xavier, Malicia et Colossus recollent au groupe), juste pour X-MEN 1... La, la, c'était le bon temps!!!

Juste, X-tinction Agenda, je trouve que, graphiquement, c'est en-dessous du CHANT.
Certes, Jim LEE rien à redire; et LIEFELD, passe encore, malgré un encrage moyen. En revanche, BOGDANOVE, c'était une vraie purge...

Alors que sur le CHANT, on a:
- un CAPULLO excellent (le meilleur des 4 illustrateurs).:woot:
- un PETERSON qui s'est amélioré, et un peu "figé", mais du bon.
- Jae LEE, quand même. Bon, quelques pauses qu'on se demande d'où il les sort...
- Adam KUBERT. Perso je suis pas fan, mais je dois reconnaître que ça passe.